Preguntas y Respuestas de Tom Hiddleston en el Weibo Chat (Octubre, 2013, China)

Esta entrevista la hicieron vía chat entre fans y Weibo. Se llevó a cabo durante la gira promocional que Tom hiciera en China durante octubre 2013. La traemos a la memoria porque tiene muchas preguntas que, de alguna forma, no dejan de hacérsele a Tom ¡y tiene muchas respuestas que nos generarán otras preguntas! ¡Que se diviertan!

Fan: Tom te vimos tocas la guitarra en algunas entrevistas antes. ¿Sabes tocar otros instrumentos?

Tom: El piano. Es mi instrumento favorito.

Fan: ¿Qué animal te gusta para describir a Loki?

Tom: Una mezcla de lobo y una serpiente.

Fan: Te gusta viajar, ¿cuál es tu forma favorita de viajar?

Tom: Por tren.

Fan: ¿Vas a trabajar más con Benedict Cumberbatch en el futuro?

Tom: Yo estoy deseando que pase, cuando tengamos un buen guión. Él es mi buen amigo.

Fan: ¿Quién es tu favorito en Avengers?

Tom: ¡Thor, definitivamente!

Fan: ¿Cómo te sientes acerca de China? ¿Te gusta la comida o la gente?

Tom: ¡Es mi nuevo país favorito, todo el mundo aquí es tan agradable!

Fan: ¡Hola Tom! ¿Te gusta Sherlock Holmes?

Tom: Sí. Martin y Ben son grandes. Voy a estar trabajando con Mark Gatiss, que es el productor de Sherlock.

Fan: ¿Café o té?

Tom: Café.

Fan: ¿Cuál es tu flor favorita?

Tom: La buganvilla.

Fan: Tom, es tan bueno ver que tu película favorita en chino  es 花样 年华 (In the Mood for Love), ¿te gusta el director Karwai Wong? ¿Si tuvieras alguna chace de  trabajar con él, le dirías que sí?

Tom: Por supuesto.

Fan: ¿Has conocido a la hija de Chris Hemsworth?

Tom: ¡Sí, ella es adorable!

Fan: ¿Algo ha cambiado después de que te convertiste en actor?

Tom: Sí, soy más feliz, porque realicé mi sueño.

Fan: ¿Tu comida menos favorita?

Tom: El ruibarbo.

Fan: ¿Cuál es la mejor película que has visto este año?

Tom: Una película italiana llamada The Great Beauty. Es una de las películas más hermosas que he visto. También Pacific Rim. Alguien me dijo que Chris y yo seríamos compatibles en las tendencias.

Fan: ¿Qué línea de Loki le gusta más?

Tom: «Porque soy el monstruo con el cual los padres asustan a sus hijos por la noche.»

Fan: ¿Cuál es tu escena favorita de The Hollow Crown?

Tom: Cuando Jeremy Irons me corona.

Fan: ¿Actrices favoritas?

Tom: Rita Hayworth, Judi Dench, Elizabeth Taylor, Maggie Smith, Elizabeth Taylor.

Fan: ¿Cuál fue tu sueño de la infancia?

Tom: Convertirme en actor.

Fan: ¡Hola, Tom! ¿Qué piensas de los fanfics y todos los slashers? ¿Disfruta de todos los fanarts por ahí? Y por favor dile a Luke que también lo queremos.

Tom: Me siento orgulloso de ellos. Me siento honrado. (satisfecho)

Fan: ¿Estación favorita?

Tom: Otoño.

Fan: ¿Líneas favoritas de películas?

Tom: «Todo lo que soy es lo que voy a ser después».

Fan: ¿Algo que siempre llevas contigo?

Tom: Mi iPod Shuffle.

Fan: ¿Lugar al que quieres ir, pero nunca has ido?

Tom: El Amazonas. Las selvas tropicales.

Fan: ¿Qué haces en tu tiempo libre?

Tom: Ver películas, jugar al tenis de mesa y tocar música de películas en el piano.

Fan: ¿Tú lees cómics?

Tom: No, porque no tengo tiempo para ello. Así que prefiero los libros.

Fan: ¿Cómo alivias el estrés y la ira?

Tom: ¡Con mi publicista! No… yo corro.

Fan: ¿Te gusta Joss Whedon? ¿Te gustaría trabajar más con él en el futuro?

Tom: Por supuesto. Nuestros gustos son similares.

Fan: ¡Hola Tom! ¿Tienes pensado hacer algo más para ayudar a los miembros más débiles, como tu trabajo con UNICEF? Si es así, ¿cómo?

Tom: Me juego un sentido de misión. Haré todo lo mejor posible para ayudar a UNICEF.

Fan: ¿Qué es lo que más extrañas de tu infancia?

Tom: Jugar en la arena en la playa con mis hermanas en Portugal.

Fan: ¿Te gustan las películas de Pixar? ¿Cuál es tu favorita?

Tom: Me encanta Pixar. Mi favorito sería Toy Story 3. Lloré cuando la vi con mi madre.

Fan: ¿Qué piensa acerca de que Coulson siga vivo?

Tom: Estoy muy contento porque me gusta Clark Gregg, pero yo no le he dicho a Loki todavía.

Fan: ¿Si pudieras que mascota tendrías?

Tom: Yo quiero tener un perro… [imita a un cachorro]

Fan: ¿Qué tipo de persona  deseas ser? ¿Cómo te gustaría ser recordado en un futuro?

Tom: Él vino, bailó, conquistó.

Fan: ¿Qué sería lo primero que harías con Mjolnir si lo tuvieras?

Tom: Convertirlo en mi helicóptero personal.

Fan: Siempre das la impresión de ser un caballero. ¿Has hecho algo estúpido antes?

Tom: Todos los días. No hay nada malo en hacer cosas estúpidas.

Fan: ¿Te gusta Doctor Who? ¿Quién es tu Doctor Who favorito?

Tom: ¡Sí! Matt Smith y Tom Baker.

Fan: ¿Qué asignatura en la escuela que no te gustaba?

Tom: Física… Nunca pude hacerlo.

Fan: ¿Cantas en la ducha? ¿Qué cantas?

Tom: ¡Me fascina cantar en la ducha! Por el momento me gusta cantar «I Need My Girl» por The National.

Fan: Por favor, recomiéndanos una canción que represente a Loki como » la canción de hoy»?

Tom: Daft Punk ‘Get LOKI » y»I can’t wait to be King» del Rey León.*canta*

Fan: En el rodaje de Thor 2 ¿Hubo alguna escena en particular que te hizo sentir conmovido?

Tom: Había una escena de un funeral que me hizo sentir cosas.

Fan: ¿Hay algo que te gustaría decirle a tus fans chinos?

Tom: Ustedes podrían ser el ejército de Loki más entusiasta, leal y organizado.[En Chino] Los quiero.[Inglés] Gracias por haberme invitado a China, y espero en un futuro próximo volver otra vez. Espero que ustedes disfruten de Thor 2.

Traducción original: THMx

Revisión y Traducción final: Mariana

Fuentes: THMx, Tumblr

Se confirma una escena de sexo en la nueva película de Tom Hiddleston, ‘Crimson Peak’, así que prepárate con sus 10 escenas más apasionadas

Martha Sorren @MarthaSorren

¡Grandes noticias para las Hiddlestoners! Crimson Peak tendrá una escena erótica de Tom Hiddleston, su coestelar en el filme de horror, Jessica Chastain, proporcionó esta información a MTV sobre ese caluroso momento. “Bueno, ¡hay una escena de sexo de Tom Hiddleston, chicos! ¡Lo sé! Así que… No voy a decir quién, pero hay un poco de, ustedes saben. Ya pueden calmarse.”

¡Já! Calmarse. Eso es lindo, Jessica. Lo que ella no sabe es que la fanaticada de Hiddleston está teniendo un alucine colectivo ahora mismo. Pero no es necesario entrar en pánico. Hiddleston ya nos ha preparado para esto. Aquí hay algunos de sus momentos más sensuales dentro de sus películas anteriores. Crimson Peak no se estrenará sino hasta octubre 2015, lo que significa que sus fans tienen mucho tiempo para emocionarse con la cinta, y específicamente con la misteriosa escena de sexo de Hiddles.

Pero entre tanto, aquí tienen algo para ayudarles con sus momentos más apasionados hasta el momento. De esa manera tendrán alguna idea de lo que pueden esperar cuando Crimson Peak llegue a las pantallas de los cines más tarde durante este año. No puedo prometer que no vayan a sentirse de todas formas abrumadas cuando llegue la hora, pero como dice el lema de las chicas scout: siempre está preparada. ¿Y qué mejor forma de prepararnos que mirando esta lista de los momentos más sexys de Tom Hiddleston?

Esa traviesa sonrisa de Loki

Técnicamente él está intentando ser malo aquí, no sexy. Pero logra perfectamente ambas. Esos son, unos ojazos de dormitorio.

Diciendo que te ama

Una propuesta matrimonial de Hiddles mismo es un momento muy sexy, por supuesto. Este fragmento en particular es de Return to Cranford. Sugiero escuchar el audio mientras miras el GIF y simular que te está hablando a ti. No es que yo lo haya hecho o ni nada.

https://soundcloud.com/tomhiddlestonmexico/tom-hiddleston-i-love-you-will

Sus besos en The Hollow Crown

O sea, en serio. Incluso con su ropa puesta, Hiddles logra ser muy candente.

Cualquier momento en el que él baila

Técnicamente no es una película, pero esas caderas son demasiado buenas para ser ignoradas.

Cubierto de lodo

Unrelated fue una buena película para las fans de Hiddleston. Él se embarra a sí mismo con algo de lodo. Oh, y también hay una brevísima escena de clavado [desnudo]. Yo me apunto.

Relajándose en una bañera

En un video para la revista 1883, Hiddleston se introduce en una bañera y se empapa en el agua para el bien de todo el mundo.

Enamorando instantáneamente a Ruth

Después de toparse accidentalmente con su personaje en Suburban Shooutout, el personaje de Tom la levanta y la lleva a su casa en donde le da un masaje en sus muslos de una manera muy sugestiva. (*Con voz de Taylor Swift* No digas que no, di que no te lo advertí.)

Comiendo una paleta helada

Only Lovers Left Alive puede que trate de un romance entre vampiros, pero también se trató de Tom Hiddleston chupando una paleta helada.

Manoseando en épocas Shakespeareanas

The Hollow Crown también tiene esta pequeña escena. Escandaloso.

Su escena de sexo en Deep Blue Sea

Me imagino que ésto es lo más cercano a lo que podemos esperar en Crimson Peak. Es una buena escena, sexo chapado a la antigua con un Hiddleston desnudo. Puedes ver el video completo aquí.

Bueno, ahora estoy lista para la escena de sexo en Crimson Peak. ¿Qué tal tú?

Imágenes: magsmisery, mishasteaparty (2),feminiswift (2), l15a12, lokihiddleston (2), omgladylokilaufeyson, vickygcalvillo, tomhazeldines, tomhiddleston-gifs/Tumblr; rebloggy (4); giphy.

Audio: tomhiddlestonmexico soundcloud.

 

Traducción: Mariana

Fuente: Bustle

“THE HOLLOW CROWN” La historia inglesa a través de los ojos de Shakespeare

Llega a Film&Arts la multipremiada superproducción “The Hollow Crown”, basada en la tetralogía épica de Shakespeare conocida como la Henriada “Ricardo II”, “Enrique IV – partes 1 y 2” y “Enrique V”.

El próximo jueves 11 de septiembre, la señal estrena en su pantalla la serie que recrea de forma magistral, a través de cuatro obras históricas de Shakespeare, las luchas de poder que rodearon la corona de Inglaterra a partir del año 1394.

Producida por el británico Sam Mendes y adaptada por los directores de teatro Rupert Goold, Richard Eyre y Thea Sharrock, quienes están familiarizados con la obra del gran dramaturgo inglés William Shakespeare, “The Hollow Crown” es una súper producción que fue filmada respetando el lenguaje original de las obras, la arquitectura y el paisaje original de la época.

A lo largo de 11 episodios, la serie está protagonizada por Ben Whishaw, Jeremy Irons, Tom Hiddleston, David Suchet, Simon Russel Beale, John Hurt, David Morrissey y Patrick Stewart entre otros.

El estreno del primer episodio correspondiente a “Ricardo II” será el jueves 11 de septiembre a las 22 hs y los siguientes tres serán los jueves 18 y 25 de septiembre.

Fuente: El Día

6 Estupendas interpretaciones de Tom Hiddleston (*Que no son Loki)

El dios del engaño y el actor de la sustancia…

En su trayectoria actual, no hay duda de que Thomas William Hiddleston está en camino a la grandeza, los premios y probablemente medallas de naciones a lo largo y ancho. Él probablemente se convertirá en el Caballero del Reino o un Semidios de una tribu de expertos cineastas, y si lo hace, seguramente no nos molestará. Su efervescente alegría convertida en Loki en Thor vio encausar su camino hacia la prominencia y le valió el estatus de El Jugador Más Valioso, junto con Robert Downey Jr. en la franquicia. Pero no es sólo su trabajo con Marvel – ¡lo sentimos Tom! – su prominencia en la lista de los más sexys para Empire es notable en él. Con Only Lovers Left Alive de Jim Jarmusch ofreciéndonos una caminata por su lado lánguido, aquí está nuestra selección de otros de sus personajes a la fecha.

Unrelated (2006)

Cuando la gente habla de que los modales son dolorosos, a lo que se refieren es a Unrelated. Joanna Hogg, comenzando una trilogía (hasta el momento) colaborando con Tom Hiddleston, tiene un oído agudo para lo que no se dice en las relaciones que se dan en la clase media, como hace en las ocasionales explosiones de gritos de ira que los voltean de cabeza. Hiddleston interpreta a Oakley, el vástago acomodado de unas vacaciones familiares, tan viril y seguro como insegura y conflictuada es la invitada del grupo de entrados en los cuarenta, Anna (Kathryn Worth). Hay tensión sexual – la mayor parte proviene de ella – una dolorosa confusión, un accidente de automóvil, un enorme chisme y un poco de abuso de drogas, pero siempre con el Equipo Hoggleston es en la quietud y en el eufemismo que la película aterriza y realmente golpea.

Archipelago (2010)

Hiddleston ha realizado sus deberes meditativos para Joanna Hogg con gran efecto, especialmente en ésta, la Empire Stikes Back de su trilogía de películas en colaboración. No hay wampas o AT-ATs – no hay muchos en las islas de Sicilia – pero sí hay mucha lucha y un padre ausente. Este último, invisible durante toda la película, eclipsa una pequeña reunión familiar que habría sido tensa de transfondo incluso sin un informal padre de familia. Con un ritmo deliberadamente espejeado con las cadencias naturales de la vida y sin miedo a permanecer en algunos rincones incómodos de la interacción familiar (atestiguamos la supremamente agonizante secuencia en el restaurante), es una estupenda muestra del don del actor para el naturalismo.

Midnight in Paris (2011)

Hollywood debería hacer una biografía de F. Scott Fitzgerald (y debería porque su vida es básicamente una gatera) Hiddleston haría un poderoso trabajo al llenar esos literarios zapatos hechos a mano. Sabemos ésto porque él ya lo hizo una vez, en la exitosa comedia-viaje-en-el-tiempo de Woody Allen. Allen hizo un fino trabajo con la historia – ¡finalmente, alguien se preparó para hacer ver a París romántica! – pero Hiddo brindó refinamiento y dinamismo al escritor secretamente herido. Su matrimonio desintegrado con Zelda (Allison Pill) es secundario en la película, pero se hizo mucho más eeerm, primario (¿superprimario? ¿Supraprimario?) por el encanto y profundidad del actor.

The Deep Blue Sea (2011)

El Hiddler ha hecho mucho trabajo en escena – más recientemente en un apoteósico Coriolanus en el Donmar Warehouse – así que la elegancia teatral de la adaptación de Rattingan a Terence Davies debió quedarle perfecto para su personaje como bombardero-riega-escombros. Con su típico matiz, interpreta a Freddie Page, un hombre ex-piloto de la Real Fuerza Aérea y sobreviviente de la Batalla de Inglaterra a quien su pícara autoconfianza le permite enmascarar una inquietud más profunda. Page es un hombre imberbe dividido entre su deseo por una mujer deseable pero casada (Rachel Weisz) y un impulso por correr como el demonio al primer signo de compromiso. Esta película incluye reserva glacial, indiferencia imprudente a los predicamentos de su amante y escenas de golf suave. Si vienes por los súper-tiburones, te decepcionarás.

The Hollow Crown (2012)

No es sólo en las películas, el teatro y con el Monstruo Comegalletas  para que aprenda el concepto de paciencia con To-Hi – él también es tremendo en TV. En Henry IV partes I y II y en Henry V, hizo al aclamado Príncipe Hal, un personaje para el que sólo podría haber nacido mejor si lo hubieran bautizado ‘Hal’, si su papá hubiera sido rey y su cabello natural creciera en forma de salsera – pero él sin el menor esfuerzo comunica la extraña mezcla entre la obligada nobleza y el espíritu guerrero que demanda una guerra real de Shakespeare. El productor Sam Mendes lo grabó para el papel  y su jefe en Thor, Kenneth Branagh (él mismo un anterior Henry V) le envió un correo electrónico para alentarlo de antemano, un gesto que muestra la estima en la que lo tienen incluso en escenarios sagrados y los veteranos de la pantalla.

Exhibition (2014)

Hiddleston está creativamente alojado con Joanna Hogg – hay un broma aquí que no estamos haciendo – y su trabajo en conjunto va de fortaleza a fortaleza. Las primeras palabras para esta muestra del realismo de la burbuja inmobiliaria, la cual llega en abril, son igualmente positivas. T-Hiddy interpreta al agente inmobiliario, con cabello secado al aire, Jamie Macmillan, un hombre tan inmerso en el pragmatismo de su negocio que reedificaría a su propia abuela si se le diera la oportunidad. Es un cameo prolongado que muestra el extremo menos Loki-ficado  de su rango. Quisiéramos pensar que este corredor de bienes raíces y el Dios del Engaño podrían compartir el mismo universo – Macmillan podría mostrarle una propiedad “pied à terre” recubierto de cristal en un prometedor lugar  de Midgard – sólo para ver a Loki soltar al Chitauri al momento de elevarle el precio de la vivienda.

Traducido por: Mariana

Fuente: Empire

Tom Hiddleston recurre a Shakespeare para interpretar al villano de los Avengers

Para interpretar a Shakespeare de forma convincente, un actor se debe aprender el libreto tan bien como se sabe la letra del «Feliz Cumpleaños», dijo el actor Tom Hiddleston.

«Si no es así, no podrás hacerlo.»

Para llegar ahí, el aclamado actor Británico seguido camina al rededor de los parques de Londres, pretendiendo que está en su celular. «Los taladro en mi cabeza. Es repetición, repetición, repetición,» dice «Es como escuchar una gran canción. Empiezas a cantar con ella y la razón por la que te sabes la letra es porque te gusta mucho.»

El actor de 32 años y estrella de los Avengers, le dio a su método más entrenamiento el año pasado que grabó «Henry IV parte 1 y parte 2» y «Henry V» para «Great Performances.» Agrupado con «Richard II» en «The Hollow Crown». La miniserie le permitió subirse a las palabras del dramaturgo.

Debido a que las películas se rodaron fuera de secuencia, Hiddleston tuvo que trazar su curso mucho antes de que las cámaras comenzaran a rodar. «En alguna forma interna e inconsciente, uno sabe donde están los crescendos. Mientras más estudias la obra, se vuelven más obvios. Hay momentos naturales de silencio e intimidad, y grandes momentos de bravura y poder. Lo importante es mantener la manija de la historia.»

A menudo, cuenta Hiddleston, salía a correr todas las mañanas antes de que la filmación comenzara. «No se veía ni un alma — estaban sólo los zorros y los pájaros, y uno se siente bastante sereno y tranquilo. Me permitía pensar sobre la escena que iba a interpretar y en las opciones que tenía. Correr es una forma de prepararme, para que mi cuerpo esté despierto y mi mente afilada.»

Mientras Shakespeare es su timón (se está preparando para interpretar a Coriolano en Londres), Hiddleston es más conocido por la audiencia como Loki, el némesis de Thor y el villano de la reciente película The Avengers.

Los dos mundos, sin embargo, no son tan distintos. «Mis inspiraciones para formar a Loki fueron de obras de Shakespeare… es un villano bastante Shakespereano en muchas formas.»

Cuando Hiddleston trabajó con el director Kenneth Branagh en «Thor» (Donde su Loki hizo su primera aparición), «Todas mis referencias eran Shakespeareanas. Hay una versión de Loki que es un poco del Príncipe Hal. Es un Príncipe luchando contra la autoridad de su padre. Y presté «Julio César» la imagen de delgado y hambriento de Cassius. Estaba robando de lago su capacidad por estrategia y tacto.»

¿La diferencia?. Tiempo. The Avengers fue filmada en 19 semanas y Henry V en cuatro.

«Existe un grado de preparación requerida para éstas películas.»

Para hacer las obras relevantes para las audiencias de hoy en día, el ejecutivo productor Sam Mendes, animó a sus actores a buscar paralelismos. Hiddleston contó como él empezó con la idea «¿Yo qué haría en ésta situación?»

 

Así que en uno de los discursos de Henry, se decidió en contra de hablarle a las masas de una forma real.

«¿Qué me gustaría si estuviera peleando y me enfrentara cara a cara con mi muerte?» comentó «Me gustaría que mi líder se bajara de su caballo y se parar en el suelo que yo estoy pisando y me hablara.»

Hiddleston también fue inspirado — en una de esas carreras mañaneras — a que Jeremy Irons le golpeara tan fuerte como pudiera.

«Realmente dolió. Estaba utilizando dos anillos reales,» contó Hiddleston. «Pero se ve muy bien. Estoy orgulloso de ese momento.»

Completar el arco — interpretar al joven en Henry IV y al rey en Henry V — fue un reto pero también gratificante.

Grabar fuera de frecuencia (Uno de los primeros discursos fue de «Henry V»). «Como que envejecí al revés y usé muchos productos Gillette,» bromea. «Pero fue muy interesante.»

Como se filmó en locación «Se sintió muy real, la única cosa que es diferente, creo yo, es que quería seguir haciéndolo. El placer de hacerlo en un escenario, es que continúas haciéndolo todas las noches. Siempre estás descubriendo cosas nuevas en el texto y sorprendiéndote a ti mismo, y de repente, en el discursos 52 te dices a ti mismo ‘Oh, de eso trataba'».

Fuente: Sioux City Journal

Tom Hiddleston habla de The Hollow Crown, su pasión por Shakespeare, su paralelismo con Loki, la aparición de su personaje en Comic-Con y más

Transmitiéndose por Great Performances del canal PBS, The Hollow Crown es una espléndida serie de adaptaciones filmadas de cuatro de las obras históricas más apasionantes de Shakespeare –Richard II, Henry IV partes 1 y 2 y Henry V– que cuentan el ascenso y la caída de los tres reyes y cómo su destino da forma a la historia inglesa. Filmada en Inglaterra entre el verano de 2011 y la primavera de 2012, Ben Whishaw, Jeremy Irons y Tom Hiddleston son apoyados por un elenco fenomenal que incluye a Rory Kinnear, Patrick Stewart, David Suchet, David Morrissey en Richard II, Simon Russell Beale, Michelle Dockery, Julie Walters y Maxine Peake en Enrique IV y John Hurt, Anton Menores y Paterson Joseph en Henry V.
Recientemente, Collider tuvo la oportunidad de sentarse con Tom Hiddleston para charlar sobre Shakespeare, y de inmediato nos llamó la atención lo apasionado que es el actor sobre ese tema e quedamos impresionados por la forma en que puede recordar fragmentos de las obras, aparentemente a voluntad. Durante la entrevista, habló de cómo se involucró con el proyecto épico, por qué le atrajo, cómo fue trabajar con un reparto tan fantástico, su amor por el teatro y por qué escuchar el lenguaje de Shakespeare es como escuchar buena música. También habló de los paralelismos entre Shakespeare y Loki (el personaje que interpreta en las películas del Universo Marvel) y cuál es su reacción ante el éxito que ha conseguido su personaje, además de lo emocionado que está de volver al escenario para desempeñar el papel protagónico en Coriolanus, la aguda tragedia de Shakespeare sobre la manipulación política y venganza, que se presentará en el Donmar Warehouse de Londres del 6 de diciembre al 8 de febrero del 2014. Echen un vistazo a lo que él tiene que decir.

Collider: ¿Cómo llegó a este proyecto?
TOM HIDDLESTON: Estaba en Londres y, esta es la pura verdad de Dios, yo estaba a punto de subir al avión para viajar a la premier de Thor en Los Angeles, en mayo del 2011. En el momento en que yo estaba haciendo las maletas, el Príncipe Guillermo se casaba con su novia, Kate Middleton, y se convertían en el Duque y la Duquesa de Cambridge. En medio de la ceremonia, Sir Richard Eyre me llamó y me dijo: “¿Quieres interpretar al Príncipe Hal en Henry IV, parte 1 y parte 2, que estoy dirigiendo para la BBC?” Y yo había soñado con interpretarlo. El Príncipe Hal es uno de los papeles más increíbles para un hombre joven en toda la literatura dramática. Él sufre el gran arco clásico del salvaje e indulgente rebelde que está probando sus límites y extiende sus límites, y que eventualmente asume la responsabilidad y se convierte en el hombre que llega a ser, que es uno de los grandes reyes guerreros de Inglaterra. Es un arco histórico, es básicamente perfecto. Yo siempre había soñado con interpretarlo. Y él me dijo que Jeremy Irons haría a Henry IV y Simon Russell Beale sería Falstaff, y Richard Eyre es alguien que he respetado toda mi vida.
Él dirigía el Teatro Nacional cuando yo era adolescente, y el Teatro Nacional es una increíble institución de la creatividad, el coraje y la comunidad en Londres. En realidad, ahí se une una gran cantidad de actores de la manera más extraordinaria. Vi a Judi Dench en el Nacional. Vi a Ian McKellen en Ibsen. Vi a Vanessa Redgrave haciendo una obra con Paul Scofield, llamada John Gabriel Borkman. Vi a Michael Gambon actuando a Falstaff. Vi a Simon Russell Beale interpretando a Hamlet y Iago. Es donde realmente descubrí el drama. Es de donde viene mi pasión por la actuación. Tengo otra pasión, por supuesto, ya que me encanta el cine. Me inspiré en Indiana Jones, Superman, El Padrino, Salvando al soldado Ryan y Taxi Driver. Me encantan las películas, pero en mi mente las películas se hacían en América. Por lo tanto, mi gran pasión por la actuación nació al ver una gran cantidad de funciones en los teatros cuando era adolescente, y bajo la tutela de Richard Eyre. Así que fue increíble cuando él me llamó y me dijo: “¿Te gustaría venir y unirte a mi compañía, y actuar este gran papel para un hombre joven?” No sé si lo hizo intencionalmente, pero fue un momento extraordinariamente simbólico que el joven príncipe se casaba y se convertía en el futuro rey, y que entonces él me llamara y dijera: “¡Vamos!” Y de verdad, esa es la forma en que ocurrió.

¿Qué fue lo que le gustó para hacer esto, en qué momento de su carrera lo hizo?
HIDDLESTON: Sabía que me iba ese verano a filmar The Avengers y que podría volver para rodar estas tres películas en el invierno. Fue solo una de esas cosas; como actor británico, fue un privilegio que me llamaran. Sam Mendes se había acercado a la BBC y les dijo “me gustaría hacer tantas obras de Shakespeare en el cine como se me permita hacer” y le dijeron “No” pero le propusieron: “Londres es la sede de la Juegos Olímpicos. ¿Por qué no eliges cuatro, y podemos hacer una especie de Olimpiada Cultural, esa sería una fiesta nacional”. Shakespeare es nuestro más fino, más sofisticado y más extraordinario legado artístico. Por lo tanto, él eligió estas obras históricas, ya que son acerca de Inglaterra. Es el idioma inglés, los reyes ingleses, el campo inglés y nuestra historia, y entonces nadie dijo: “No”. Por eso es que el elenco es para morirse, con Patrick Stewart, John Hurt, David Suchet, Ben Whishaw, Rory Kinnear, David Morrissey, Julie Walters, Jeremy Irons, y la lista sigue y sigue y sigue. Sólo por trabajar con estas personas ya era un gran privilegio para mí.

¿Cómo es que también llega a ser Henry V?
HIDDLESTON: Mientras yo estaba filmando The Avengers, ellos tenían la idea de cruzar al elenco al segundo lote de películas. Richard II ya había sido filmada en el verano, y Thea Sharrock y Richard Eyre tuvieron la idea de que yo debería interpretar también a Henry V, para completar la travesía. Así que eso es lo que pasó. Era una obviedad, para ser honesto. Estoy muy contento y orgulloso de haberlo hecho.

Debe haber sido genial usar locaciones para hacer esto, en lugar de limitarse a lo que se puede hacer en el escenario de un teatro.
HIDDLESTON: Sí. De verdad estuve montado en un caballo, y en realidad cabalgué en la batalla. No había efectos ni colores tras bambalinas. Estabas en una batalla real.

¿El lenguaje de Shakespeare es fácil para usted, o necesita pasar mucho tiempo trabajando en él?
HIDDLESTON: Tienes que aprenderlo muy, muy, muy, muy bien. Pero creo muy apasionadamente en Shakespeare, en que es un lenguaje contemporáneo y fácilmente accesible y comprensible. El problema de Shakespeare es que en los textos parece alienante, excesivamente construido, difícil y florido. Pero el trabajo del actor es digerirlo, y sólo después hablarlo como si tú lo estuvieras inventando. Y entonces, te das cuenta de que es muy comprensible y muy fácil. Una vez que afinas el oído a él, lo comprendes todo y es maravilloso. Es como escuchar buena música. Tú dices “Wow, ¡qué cosa tan increíble!” Yo creo que en realidad los pensamientos son muy simples. Y para mí, en cierto modo el gran enemigo de Shakespeare es la gente que ha sobre-actuado y lo ha hecho parecer esta gran cosa atemorizante que uno tiene que tratar con gran ceremonia.
Gran parte de la forma en que hablan los personajes es muy sencillo y fruto de la casualidad. Me encanta cuando el Príncipe Hal le está tomando el pelo a Hotspur en el pub. Está borracho y dice: “Yo todavía no estoy en la mente de Percy, el Hotspur del norte, el que mata a unas seis o siete docenas de escoceses en el desayuno, se lava las manos, y le dice a su esposa ‘Fie, ¡esta es una vida tranquila! Quiero el trabajo’”. Le está tomando el pelo a este guerrero saleroso y fuerte. Parece muy contemporáneo para mí. Harry Percy, Hotspur, tiene una increíble reputación como guerrero, y él le está tomando el pelo diciendo que probablemente se levanta y mata escoceses para desayunar solo porque eso es lo que hace. Y eso me hace reír.
En Henry V, por ejemplo, los grandes discursos nacen de la narrativa. El ejército inglés, como cualquier ejército, está asediando un castillo francés y hacen una brecha en el muro. Básicamente obtienen un ariete y hacen un hueco en la pared, y luego los franceses regresan apresurados al castillo y los ingleses huyen, y la respuesta de Henry es: “Una vez más hasta la brecha, queridos amigos, una vez más. ¡O cierren la pared con nuestros ingleses muertos!” Es como: “O atravesamos la pared, o la cerramos con los cadáveres”. Y entonces, es sólo el discurso más increíblemente inspirador: “En la paz no hay nada como ser un hombre modesto y humilde. Pero cuando explota la guerra en nuestros oídos, entonces debes imitar la acción del tigre”. Es algo extraordinario para decir: “En tiempos de paz hay que ser amable, atento y humilde. Pero cuando hay guerra, debes soltar a la bestia”. Eso es lo que está diciendo. No se puede escribir mejor que eso. Yo soy muy apasionado al respecto ya que me parece tan moderno. Suena como lo que diría cualquier entrenador en un vestidor, o cualquier grupo de perdedores que han perdido su suerte y parecieran estar enfrentando un obstáculo insalvable. Me motiva.

Su aparición como Loki en Comic-Con fue absolutamente brillante. Cuando empezó con ese personaje ¿tenía idea de que tendría la reacción que ha tenido, y que la gente estaría solicitando que Loki tenga su propia película?
HIDDLESTON: No tenía ni idea, en absoluto, la verdad. Cuando firmé para interpretar a Loki para Kenneth Branagh, yo sabía que tenía un regalo con ese papel. Es como Hal en muchos aspectos. O tal vez Thor y Loki son los dos lados de Hal, ya que los dos nacieron príncipes y están luchando con un padre autoritario, y ambos buscan sus propias maneras de rebelarse contra él. Y no es casualidad que Kenneth Branagh haya interpretado a Hal en Henry V. Está en su ADN. Pero también, Ken y yo tomamos prestadas otras tropas de Shakespeare, como Cassius en Julio César, que tiene “un aspecto delgado y hambriento”. Y está la capacidad de Iago para cambiar las cosas a su favor, de una manera muy espontánea y con pensamiento rápido. Iago es el gran táctico y estratega de Shakespeare, y Loki definitivamente tomó prestado eso de él.
Pero en cuanto a la simpatía que ha logrado entre la audiencia y con los fans, es increíblemente sorprendente y me siento profundamente humilde. Estoy muy orgulloso. Nunca soñé que alguna vez crearía un personaje que fuera tan querido, o lo que sea. No estoy muy seguro de si él es querido, pero la gente está fascinada por él y parecen disfrutar de su existencia. Es genial. Comic-Con fue muy cool. Fue una experiencia increíble. Probablemente se parece a una especie de hechos consumados, pero cuando yo estaba de pie en el escenario no sabía que la gente iba a responder de esa manera. Pensé que podría conseguir algo, pero yo no sabía que iban a empezar a decir mi nombre antes de que se los pidiera. Fue muy, muy divertido. Fue más divertido de lo que se debe permitir.

¿De quién fue la idea de hacer eso?
HIDDLESTON: Fue una combinación mía y de Kevin Feige. Él me dirigió y me dijo: “Bueno, así es como debe ir”. Y entonces, lo construimos a partir de ahí.

¿Está emocionado de volver al escenario nuevamente con Shakespeare, para presentar Coriolanus en diciembre?
HIDDLESTON: Hacer estas películas fue lo que me hizo darme cuenta de que, tan pronto como me fuera posible, tenía que encontrar un momento para volver. El texto y la escritura son tan ricos, y los sentimientos son tan grandes. Todo se siente como si estuviera excavando en la naturaleza humana, en su forma más antigua y eterna. Los seres humanos no han cambiado. Básicamente, Shakespeare está dibujando en las mayores formas disponibles, como escritor, y con el lenguaje más impresionante que se ha escrito. Como actor, cuando actúas en una película tienes muy poco tiempo para hacer a tu personaje. Filmamos cada película en cuatro semanas y media, y una vez que está terminada ya no puedes volver a hacerlo. La belleza de Shakespeare es que es tan rico que te vas a la cama por la noche y te despiertas a ti mismo pensando: “Esta noche voy a probar esto. Voy a probar esta idea. Voy a tratar de ampliar esta metáfora o dirigirme a este personaje o actuarlo más grande y más amplio”. Y entonces, tal vez al día siguiente, voy a actuarlo más pequeño.
Tienes la oportunidad de probar y estirar y expandir la forma de la escritura, y sólo tienes que hacerlo una y otra y otra y otra y otra y otra y otra vez en el teatro. Y como se demostró en Comic-Con, hay una química irrepetible y única entre un actor y un público en vivo. Ese momento en Comic-Con tiene tanto que ver con todos los que estaban en ese salón como lo tuvo conmigo. Muy a menudo, en el teatro, el público no sabe que son cómplices de la química en la función de esa noche. Su calidad de escucha y su calidad de compromiso siempre aumenta o disminuye la actuación en sí, ya que podemos sentirlo. Es una relación real. Y eso me encanta. Puedo hacer Coriolanus cien veces y nunca va a ser lo mismo, ya que dependerá de quién está en la multitud esa noche. No hay nada como una actuación en vivo.

The Hollow Crown se transmitirá la noche de los viernes en PBS, del 20 de septiembre al 11 de octubre.

Traducción: Eli.
Fuente: Collider